专辑简介:毋庸置疑,不仅是学术界,埃里克·萨蒂(Erik Satie)的作品也被公认为具有独创性和巨大的创新性。德彪西、拉威尔、米尔豪和其他许多人都从萨蒂那里汲取了灵感。他创造了新的组合原型和作曲发明,往往是即兴的、朴实无华的,但却在古典音乐史上开辟了新天地,这绝非偶然。无调性、位调性,以及现在日益流行的所谓“氛围”音乐,都是萨蒂天才的标志。“把萨蒂这样一位真正作曲家的天才与当今某些‘现代’作曲家的实用主义和狡猾态度相提并论,几乎是一种冒犯",亚历山德罗·西蒙内托(Alessandro Simonetto)写道,"萨蒂的才华远不止‘极简’。他的“运动与嬉游(仅指他的主要钢琴作品集)”是钢琴新理念的宝库,他最好的作品就像肖邦的前奏曲"。克劳德·德彪西:“萨蒂,你的崇拜者莫过于拉威尔和我本人;你的许多早期作品对我们的创作产生了巨大影响。您的《天空之门的前奏曲》对我们来说是一个启示,它是如此新颖,如此不同于近些年来围绕着我们的那种瓦格纳式的氛围。我非常喜欢您的《体操舞曲》并为其中的两首配器。您真是天才,或者说您就是天才。现在,作为一个真正的朋友,请允许我提醒您,您的艺术中时不时会出现某种形式上的缺失。”本专辑是亚历山德罗·西蒙内托(Alessandro Simonetto)于2019年重新录制的萨蒂钢琴作品omnia录音的一部分。最近的录音分为4张专辑,收录了所有早期作品和“精神时期”(1887-1900年)的作品。事实上,在新的录音中还加入了新的曲目,如《Deux Quators》(未完成)和《Messa du Pavres》。作曲家简介:埃里克·阿尔弗雷德·莱斯利·萨蒂(Eric Alfred Leslie Satie,1866.5.17-1925.7. 1),1884年后署名埃里克·萨蒂(Erik Satie),法国作曲家、钢琴家。他父亲是法国人,母亲是英国人。他曾就读于巴黎音乐学院,但成绩平平,没有获得文凭。19世纪80年代,他在巴黎蒙马特尔的咖啡馆担任钢琴师,并开始创作作品,主要是钢琴独奏曲,如《Gymnopédies》和《Gnossiennes》。他还为一个玫瑰十字会教派创作音乐,并曾短暂加入该教派。在经历了一段几乎没有创作的时期后,萨蒂进入巴黎第二所音乐学院——Schola Cantorum,成为一名成熟的学生。他在那里的学习比在音乐学院更成功。大约从1910年起,他开始受到一批又一批年轻作曲家的关注,这些作曲家都被他的不拘一格和独创性所吸引。其中包括被称为“六人团”的团体。1915年,他与让·谷克多(Jean Cocteau)的会面促成了为谢尔盖·迪亚吉列夫(Serge Diaghilev)创作的芭蕾舞剧《游行(Parade)》(1917年),该剧的音乐由萨蒂创作,布景和服装由巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)设计,舞蹈由莱昂尼德·马辛(Léonide Massine)编排。萨蒂以身作则,引导新一代法国作曲家从后瓦格纳时代的印象主义转向更简洁、更细腻的风格。生前受他影响的作曲家包括莫里斯·拉威尔、克劳德·德彪西和弗朗西斯·普朗克,而他对约翰·凯奇和约翰·亚当斯等近代极简主义作曲家也有影响。他的和声通常以未解决的和弦为特征,他有时会省去小节线,如在《格诺西恩人(Gnossiennes)》中,他的旋律一般都很简单,经常反映出他对古老教堂音乐的热爱。他给自己的一些晚期作品起了荒诞的标题,如《真正的软弱前奏曲(为狗而作)》(Veritables Preludes flasques (pour un chien),1912年)、《一个木头大个子的素描和愤懑(Croquis et agaceries d'un gros bonhomme en bois)》(1913年)和《官僚奏鸣曲(Sonatine bureaucratique)》(1917年)。他的大部分作品都很简短,而且大多是钢琴独奏曲。但他的“交响剧”《苏格拉底》(1919年)和两部晚期芭蕾舞剧《Mercure》和《Relâche》(1924年)除外。艺术家简介:亚历山德罗·西蒙内托(Alessandro Simonetto)是一位多才多艺的音乐家和音乐制作人。他从小就开始自学钢琴,对木板乐器的偏爱显而易见。亚历山德罗很早就开始作曲。14岁时,他在肖邦的启发下创作了一组马祖卡舞曲。他深入研究爵士乐和默片音乐,并与查尔斯·卓别林爵士的副作曲家埃里克·詹姆斯成为好友,直到他去世。2000年,在他演出前几分钟,詹姆斯将一张纸放在三角钢琴上,当着观众的面写道:“亚历山德罗是一位才华横溢的钢琴家,他必将在音乐界大放异彩......”亚历山德罗在很长一段时间内没有演奏,而是专注于制作人的工作,为不同的音乐家和唱片公司录制了500多张唱片,之后他开始录制自己的钢琴和大键琴唱片,并获得了评论界的赞誉,如:《Suittes voor Clavior》、《The Suittes voor Clavior》、《The Suittes voor Clavior》、《The Suittes voor Clavior》等:Suittes voor Clavicembel(组曲作品1)被国际音乐网提名为“本月最佳录音”(亚历山德罗·西蒙内托将近80分钟的作品极具吸引力,创造力极强)。 此外,他的世界首演作品《Leroy Shield:他用钢琴演奏的《Laurel & Hardy's Original Piano Music》获得了全球古典和爵士/流行杂志全球广播电台(BBC、CBC/ICI Musique、RAI Radio 3、NPO、BR Klassik、IPR、Ouverture)的一致好评。最后,亚历山德罗版本的《埃里克·萨蒂:早期与神秘作品(1887-1897)》,还包括全球首演的《Chanson Hungroise》,受到广泛好评(4 Etoiles Classica on others)。亚历山德罗对拉格泰姆舞曲情有独钟,2017-2018年,他作为唯一的意大利艺术家录制了斯科特·乔普林(Scott Joplin)的钢琴作品全集。他是唱片品牌OnClassical的创始人。激情av综合片
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持11.2MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放,建议选购FLAC版本。Meister Music 创始人,日本首位音响导演(Tonemeister), one point录音倡导者- 平井义也先生倾力推荐,定制版11.2MHz/1bit DSD母带中国地区独家上线。专辑《Orientale》来自厂牌Meister Music,由持有“录音大师(Tonmeister)”称号的日本首位获得音响导演资格(德国资格认证)兼厂牌创始人平井义也亲自监修。录制时采用One point录音技术,把杂音限制在最小程度内,从而突出乐器本身自然的音场感。大提琴是一种会唱歌的乐器! 渡边所演奏的大提琴将其品质和魅力发挥得淋漓尽致。是兼具力量和细腻感的绝佳演奏! 不仅音色艳丽忧伤,而且端庄典雅的演唱方式也会抓住你的心。 该专辑收录了13首名家名作。 这是一部展现了他作为大提琴家的技巧和作为艺术家的表现能力的优秀作品。充满跃动感和色彩感的压轴作品格拉纳多斯(Granados), 甜美迷人的“天鹅”,能够同时欣赏演奏技巧和音乐素养的一张高雅的专辑。作为聚集了优秀演奏家的NHK交响乐团大提琴部的成员兼独奏家,渡边方子备受瞩目。乐迷们翘首期盼的第一张专辑。MEISTER MUSIC,是由日本首位获得音响导演资格(德国资格认证)的平井义也所领导下的古典专业品牌。 平井在日本获得电子工学学位之后,前往德国深造。在德国国立代特莫尔德音乐学院(现多特蒙德音乐学院),学习了音乐学、音响工程学、电子工程学、作曲与作曲理论、和声学、钢琴等,另外,还在德意志留声机公司、北德广播交响乐团等地进行研修,最后顺利毕业并获得音响导演资格认证。 该公司采用One point录音,Direct-to-disc录音(直刻录音),由Didrik De Geer(瑞典)打造的世界上仅有十几个的麦克风以及高音质音响,再经由古典音乐专家细心作业打造出的声源,备受好评。 截至2015年,已经发行了日本国内外演奏家的共计420张CD。
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